「我在銀的光熠下看見真實內在的自己。」—林國信
銀，是為一種柔軟的金屬材質，在鍛造、敲打的過程裡，以金工之藝賦予銀器生命，是一段自我對話的過程，更是自我修煉的必經之路，而這樣的技術，在林國信十幾年的用心鑽研下，為手中熠熠生輝的金銀創造出多樣的模樣，從技術精湛的「口打出銀壺」、低調內斂卻高雅的「純銀香道具」，甚至到反映心境意念的立體銀器雕塑作品等，如一場金工之路的回顧展，精彩萬分。
銀壺本身具備了淨化水質之功效，口感溫潤清澈，能大幅展現茶葉香氣與口感，而如此好壺，都是林國信巧手下的「口打出銀壺」與「木目金」技術。口打出，是為一種從日本發跡的金工技術，藉由敲打銀器，使得銀板逐漸縮口變形，而在縮口之餘，特意保留了壺嘴，從壺身到壺嘴一體成型；木目金，將銀板與銅板交錯堆疊，在敲製和縮口的過程裡，因著位置、形狀改變，逐漸收斂成一圈又一圈的同心圓。林國信：「如果要說是誰教導我製作銀壺，我認為是教導我茶道的老師，因為熟悉了茶葉，方能得知一個好的壺該怎麼製作。」原本只需焊接便可完成的流程，林國信卻大量的運用口打出，讓銀壺整體一氣呵成，這高難度的挑戰除了要在敲打時保持壺身原本的姿態，並且精心設計壺嘴出水是否俐落，顧及美觀與實用，由於難度極高、不易仿造，也極為適合收藏。
本次展覽—「大相無形」，在探討創作銀壺時心中的一個意念或者是一種意象，但隨著銀材的敲凸隆起，這意象也逐漸成形，然而因銀材口打出的敲打收縮，形體也隨之改變，意念也隨之改變。如佛語「似相非相」，如果這「相」是經過新思考縝密而成型，那與匠人無異，這「相」就虛妄了！於是乎，就如同每一個做出決定的人，或是走在自己喜愛道路上的人們一樣，那最初的「相」讓人得以按照心中的藍圖自然流露，在欣賞他人之作時，也激勵了自己有所進取，便開始進行多次又扎實的修煉。不料日復一日的磨練著，那「相」卻逐漸變得公式，不再散發出起初熱情的光輝，如機械般的產出，也就可惜了那番努力。那份麻木，唯獨回到最初的自己，找回一開始的初心，才能夠隨心所欲，創作出與心境相符又感動他人的難忘之作。
所以這一切隨「法」而「非法」進而「非非法」，回到初心的歷程，恰如在捶擊的過程中以有形之物做無形之體，如老子⟪道德經⟫講述的「大象無形」，不拘泥一般形式，是以無意化為有意的精神創作觀。
記者
